Дневник Волка

В Москве женщины ищут любви, а тех женщин, которых в 2020 году официально учел Росстат, в Москве больше чем мужчин почти на миллион.
Мужчины в Москве любви особо не ищут и вообще не особо напрягаются на любовном фронте…
В Америке любви тем более не особо ищут, но находят.

Прошло больше недели с тех пор, как я посмотрел авторский фильм австралийской певицы Сиа «Мьюзик». Название не переводится как «Музыка», потому что это девичье имя.
В первые минуты фильма, когда увидел аутичную девицу, мне захотелось выйти из кинотеатра. Потом втянулся и досмотрел всё без мазохизма. Это было в прошлый вторник.
В четверг я проснулся от острой нехватки любви (в смысле любви ко мне). И это длилось долго, примерно до 15 часов. Подумал, что дело не сколько в мне, сколько в личности Сиа, которая хоть и не играет в собственном фильме, но какой-то ее личный прообраз в одной из героинь видится — открытость и настоящесть, трудный выход из зависимостей…

Вот, видимо, и накрыло меня спустя пару дней.

Когда смотрел фильм, вспоминал строчку из собственного стиха:
Моя голова была не однажды обрита.
Моя голова не бывала в терновом венке.

А вообще специально для этой кинокартины певицей были написаны 10 песен. Все они, поддержанные ярким клиповым видеорядом, вписались в фильм. В одной из песен поется, что я, дескать, готовилась к бури, а тут всего-то лишь летний дождь. В целом эти песни огромны, как «Женщина, которая поет». Но и хитов типа «Люстры» среди них нет.
«Мьюзик» стал актерским дебютом подросшей звезды музыкальных клипов Сиа — танцовщицы Мэдди Зиглер. Также в фильме задействован звезда Бродвея, Лесли Одом-младший.

А... стоп! Кажется, опять начинается нехватка любви. Так ведь на носу четверг! Придется не только старые стихи вспоминать, но и новые писать.

Снежинки вокруг дружно трудятся, как муравьи,
пока под окном мне большие сугробы слагают...
А по четвергам мне теперь не хватает любви,
и добрых вестей во все прочие дни не хватает.

Сегодня в российском прокате — премьера фильма «Северный ветер» (2020, Россия, режиссер Рената Литвинова). Литвинова с коллективом родственников и единомышленников сделала фильм с матриархатом. Впрочем, один мужчина, лучший по словам Ренаты оператор Олег Лукичёв приложил руку к этому фильму.



Как мы понимаем, ветер принимает на себя любые метафоры. Северный ветер — не исключение. И дотошный человек может даже найти тут указание на страну за северным ветром (бореем) — Гиперборею. Но как ни странно, возьмусь утверждать, что в данном случае северный ветер имеет единственное главное толкование.
Место действия — Северные Поля (типичное такое место для жанра фентези). И в них начало всё загнивать — даже денежные банкноты в зарытых в полях сундуках. И северный ветер — это ледяное дыхание смерти.
Каждый из героев не совсем тянет на классическое определение «живой труп». Но хоть люди живые, их род определенно умирает. И причина тоже не скрывается: оскуднение любви.



( Collapse )

Я человек почти без вредных привычек: не пью, не курю, не работаю. Однако продолжаю смотреть на большом экране отечественные новогодние комедии — этакие условные «Елки».
Самих «Елок» я, впрочем, не видел, но каждый условный «Самый лучший фильм 3-ДЭ» или «Девушка с косой», которые по замыслу создателей народ должен посмотреть в январе, я смотрю на декабрьских предварительных показах. И в этот раз рассказываю про серьезную новогоднюю комедию, которая стартует в прокате с 17 декабря. В «Обратной связи» режиссер Алексей Нужный снял «Квартет И» в полном составе и трех актрис, с которыми работал и ранее: Ирину Горбачеву, Марию Миронову, Анастасию Уколову. Теплая сыгранная компания без всякой массовки, не считая сохатого. Очень удобный расклад для сюжета, в котором 31 декабря семеро друзей собираются в загородном доме, чтобы вместе встретить Новый год.

Разумеется, сценарий у них собственного сочинения. А три сценариста-мужчины вставили в него в основном мужские монологи, как то, в чем они немного разбираются. Из редких женских диалогов запомнился лишь разговор про (не)получение оргазмов. Впрочем, разговорами всё и ограничивается. Никакого секса в фильме нет. Но и с детьми идти на него стоит. Это фильм сугубо для взрослых.

( Collapse )

На днях в прокат выходит «Сентенция» — кинокартина о последних годах жизни Варлама Шаламова.
Фильм, если и навеян какой-либо классической литературой, то не строками главного героя, а рассказом «Клеймо» (1982) польского писателя Густава Херлинга-Грудзинского, который повествует о смерти Шаламова, не называя того по имени. Там фигурирует некий Великий писатель, чья судьба олицетворяет трагедию творца в условиях тоталитарного режима.

Шаламов, проведший четверть века в сталинских лагерях, был легально известен в России лишь как автор нескольких поэтических сборников. Но в 1978 году в Англии вышли его «Колымские рассказы» на русском языке. Власти отомстили ему за это помещением в богадельню. Примерно на семидесятипятилетие у Шаламова проявился последний творческий зуд, а его результаты были переправлены во Францию. Тут советское государство поступило грубее: в январе 1982 Варлам Тихонович был переведен в интернат для психохроников, под карательную психиатрию.
Как раз с этого момента и начинается кинокартина. Потом показываются события годом ранее — еще времен пребывания в доме престарелых. Но никаких лагерей и ужасов колымского ада в фильме нет.

Тем не менее когда я пришел с фильма, то понял, что свой каждодневный полдник из трех авокадо я не смогу сегодня съесть даже на ужин. Да впрочем даже бананы не смогу употребить. До конца дня я находился под влиянием атмосферы фильма, так что кроме черного хлеба, чеснока, груздей и щей ничего не мог в рот взять (и не преувеличиваю)…

( Collapse )

Из семи раз, в которые я смотрел кино на большом экране во второй половине года, пять раз это происходило в «Пяти звездах на Павелецкой», в моем любимом кинотеатре, по крайней мере, начиная с 2004 года. Столько за это время воды утекло, а она там, если кто не знает, течет от третьего этажа до подвала ленивыми водопадами! Ныне всё теперь выглядит условным Детройтом: бары без барменов, гардероб без гардеробщиц, кино без попкорна, залы почти без зрителей, по одному-два на ряд. Про детскую железную дорогу я уже и не говорю.

В этот раз была «Страна грез» (Dreamland, 2019, США, режиссер Майлз Джорис-Пейрафит) — драматический триллер (бывает и такой сплав).
В главных ролях актеры с фильмографией у каждого, которых я ни разу не видел. И это вторая работа режиссера, о котором ни разу не слышал. Ну и теперь вряд ли запомню его.

Приблизительно 90–100 лет назад в Техасе засуха, неурожай… Грабительница банков крадет у 17-летнего юноши сердце.
Дальше — почти сюжет песни «Португальские птицы» с той разницей, что океан тут должен был открыться парочке в Мексиканском заливе, а по дороге к нему — кражи, трупы… и маленькие сиськи разок.

( Collapse )

В настоящий момент мало фильмов делается для большого экрана, а большей частью — для каких-либо медийных платформ. Но вот «Человек из Подольска» снимался так, чтобы имело смысл рассматривать нюансы происходящего. Это фильм об обычном (даже слишком обычном) человеке, которого без видимого повода задерживает полиция на Курском вокзале. В завязке сюжета он даже не удивляется, дескать, такое в Москве с каждым может случиться. Зато потом приходит его черед удивляться час за часом.

Фильм снят по широко известной в узких кругах пьесе Дмитрия Данилова, которую режиссер этой картины Семен Серзин сначала поставил в театре. Далее пьесу адаптировали для кино, то есть добавили для большей зрелищности «подтанцовку» из дворников-гастарбайтеров и сцену в бассейне — ради смены обстановки и нескольких секунд полной обнаженки прекрасной Виктории Исаковой, которой уже 44, а режиссеры (и даже журнал «Максим») до сих пор не сумели как следует ее раздеть.

( Collapse )

В этой записи — немного про Брэда Питта.
Казалось бы, что мне до него? Но его день рождения — на следующий день после моего. В одном поколении такие люди бывают схожи.
Кроме того он выдержал (или, точнее сказать, не выдержал?) более десять лет (в пределе 14) в постели с Анджелиной Джоли, с которой в середине нулевых я даже хотел сделать совместное фото (сейчас нет).
По случайности я смотрел почти все фильмы с его участием в период 1999 — 2006, то есть начиная с «Бойцовского клуба» и кончая «Вавилоном».

( Collapse )

Сериал «Санта-Барбара» был показан в России не с начала и не до конца, только с 217-й по 2040-ю серию — а всего их 2137. Тем не менее вошел в поговорку.
А я не смотрел ни одной. Однако дело не в ней, а в том что я вообще не понимаю, как люди умудряются смотреть сериалы.
В детстве я посмотрел «Четыре танкиста и собака», в отрочестве — «Семнадцать мгновений весны», в возрасте, который не знаю как называется у мужчин, а у женщин бальзаковским, увидел много серий «Секретных материалов», в зрелости (и отчасти с помощью перемотки) осилил сериал «Крапленый».
Нынешней весной глянул сразу три серии «Эпидемии», которую pamsik и shenkama настойчиво призывают смотреть целиком. Но сериал — невозможная вещь для меня. Ну почти.

Ведь мой кинометаболизм совсем другой: 6–9 фильмов в год — на большом экране и пару-тройку — на компьютере.

В этом году был в кино всего пять раз (проклятый ковид!). И в последний раз смотрел странный, но обаятельный фильм «Шесть минут до полуночи» (Six Minutes to Midnight, режиссер Энди Годдард, Великобритания, 2020).
Основан на реальных событиях. С мощным эмоциональным напряжением.



( Collapse )

«Крушение искусственного интеллекта», свежий (2020) двухчасовой фильм, который всё-таки досмотрел до конца, хотя смотреть его надо Собянину.
К 2030 году в Японии, как и во многих местах, включая Москву, получит широчайшее распространение управляющая нейросеть и созданные на ее базе ИИ. Полицейский ИИ силой получает персональные данные из медицинского ИИ...
Фильм малохудожественный, но поучительный. Переводчик знает не только слова «бэкдор» и «троян», но даже выражение «цифровой ГУЛАГ»!
Антиутопия, которая безусловно нас ждет. Так что можно не смотреть. И так раз уже Апокалипсис прочитали, дальше будет не интересно.

Посмотрел развлекательный фильм «Билл и Тед» (который фактически — «Билл и Тед 3», но такое название не используется). Выпущенный в 1989 году первый фильм «Невероятные приключения Билла и Теда» продолжился через два года во второй серии.
У третьего фильма те же сценаристы и те же главные герои. Речь идет о раздолбаях Билле и Теде, которые верят в пророчество о том, что их песня спасет нашу цивилизацию от гибели.
Теда играет Киану Ривз, который очень хвалил раскованную обстановку, в которой работали над картиной.



Никакой рецензии не будет. Бывают такие фильмы и такие музыкальные альбомы, про создателей которых можно сказать, что «они могут себе это позволить». У Бориса Гребенщикова много подобной продукции. Вот и тут такой фильм.